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■片名：《幸福卡片》
■导演：陈宝玲
■主演：盖·皮尔斯、朱琳、金燕玲、林肯·刘易斯
■上映： 2011年9月2日
■读家：王若馨
■推荐指数：★★★★☆☆
■一句话点评：东方面孔和西方文化的碰撞，东方价值观和西方救赎思想的激荡，在片中都以镜头下的混搭元素得以表现和实现。
继投拍奇幻片《夺宝寻龙》之后，“中澳合作”的印戳又烙盖在了另一部温情电影《幸福卡片》上，以中西场景的转换来“偷渡”时空，用半文艺半商业的噱头来“混血”剧情，讲述了一场机缘巧合下追寻幸福的故事。
就电影质感来说，《幸福卡片》和《生命之树》、《最爱》、《钢的琴》一样，都传达出一种朴素、诚挚、哀而不伤的气息，也正是这种气息，自始至终紧紧裹挟着影片的故事内核。一个澳大利亚的服刑犯人，十多年来一直默默资助远在中国南方山区的一个孤儿，两人在天各一方的时空里，建立了有若父女的感情关系。一段太平洋拉开的距离，两个不同文化背景下身份迥异的人，三条同时行进的情感追溯路线，这本是个探讨“幸福是什么”的命题，却在澳籍华裔导演陈宝玲独特的女性笔触下，由表及里地抓住了伴随现代社会经济发展而产生的人群焦躁感，由此及彼地推出了人类物欲享受和精神诉求极端不平衡的社会通病。
《幸福卡片》的情节框架，和2009年澳大利亚本土动画片《玛丽和马克思》具有高度的相似性。在那部号称“荧幕催泪弹”的动画片中，一个形影相吊的澳洲老人，一个孤独落寞的美国小孩，通过书信建立起了微妙的友情，支撑着两个人走过了一段荒芜寂寞的岁月。从故事内容上看，《幸福卡片》可以算得上是《玛丽和马克思》的真人版姊妹篇了，该片依然没有打破那种幻象的迷离和希望的朦胧，这也使得影片在戏剧化和生活化之间摇曳出一种“犹抱琵琶半遮面”的美。
从本片的人物塑造上来看，盖·皮尔斯是本片的绝对主打和亮点。他用神情的沉默演绎出了兰德尔的隐忍，用淡定描摹出了兰德尔的温和，镜头下的皮尔斯用“蛇打七寸”的精准表演，给予兰德尔心灵救赎的力量。多年前，因为纵火，他误杀了一个看门的老头，在中国希望工程对接澳大利亚爱心人士的活动中，他却十年一日地资助了中国孤女妹妹。无论是监狱的打斗行径，还是刚开始对妹妹的逃避，无论是33张卡片的关爱，还是最后对于“幸福”的感知，都把一个脚踩在黑暗地狱却拼命昂头接近天堂的男人，刻画得淋漓尽致，他对于本片的意义，类似于约翰尼·德普于《加勒比海盗》，都是标签式的、烙印式的，我们无法想象，如果换一个人来演，影片会变成怎样一番天地。对于盖·皮尔斯来说，前有《洛城机密》、《记忆碎片》、《拆弹部队》、《国王的演讲》珠玉在前，演技已是不需再费心力证明的事实，而此次低薪酬接拍《幸福卡片》，他也再次对中国电影市场明星要价漫天飞的怪现象，无声而有力地抛出了自己的诘问。
反观和皮尔斯演对手戏的中国女演员朱琳，她塑造的“妹妹”举手投足间则散发出一种使观众三分钟出一次情节，五分钟多一个疑惑的气场。当然，女主角这部分的瑕疵，应该由演员的表演和情节的设置AA付账共同买单。“妹妹”可以前脚刚踏上澳大利亚的土地，后脚就拿着十块八块人民币驱车去找兰德尔叔叔，“妹妹”可以上一秒被团长遣送回机场，后一秒就纵身跃下疾驰的的士，“妹妹”可以勇敢地和刚认识的土著小混混接吻未遂，“妹妹”也可以全然不知地深度投入犯罪团伙的怀抱。“妹妹”是无敌的萝莉，但却不是每个萝莉都能够撑起一部影片，或者拯救一个大叔。
东方面孔和西方文化的碰撞，东方价值观和西方救赎思想的激荡，在片中都以镜头下的混搭元素得以表现和实现。无论是中国希望工程的红色讴歌，还是澳洲监狱里的霸权，都各自有着不同的味道，而导演陈宝玲没有停留于单方面的冷眼旁观，而是用这样一场跨越了太平洋的帮助与寻找，既自然地顺接了对黑社会、偷盗、倒卖等社会问题的思考，又把对于逃避型人格的孤独、犯罪、救赎与伦理搬上了台面，注入了自己的关照和理解。
总的来说，《幸福卡片》的剧作立意是能够感动人心的，因为能够打动人心的只有人心。罪恶的宽宥，来自于心灵的救赎，延展于幸福的真谛。
■本版供图/舒净
