让中国歌剧舞台留下轻歌剧品种

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　　国家大剧院复排轻歌剧《蝙蝠》 陈蔚担任导演———

　　去年国家大剧院曾经首次演出约翰·施特劳斯的轻歌剧《蝙蝠》，获得极大的成功。今年8月16日，这部轻歌剧将再次上演，国家大剧院邀请中国著名歌剧、音乐剧导演陈蔚担任复排导演。陈蔚凭借自己对音乐的研究和对喜歌剧轻歌剧的执着，担当起这部轻歌剧延续演出的重任。陈蔚对记者说：“我之所以愿意接受国家大剧院的邀请，是因为这部轻歌剧是我国歌剧演出中的重要作品，去年在英国导演史蒂芬·劳利斯的执导下获得了极大的成功，而我们这次做的是让这样的成功延续，让中国歌剧舞台能够留下轻歌剧这一受欢迎的品种，因为在中国做一部轻歌剧相当不容易。”

　　■不能装模作样演外国人

　　也不能把轻歌剧当小品

　　在中国的歌剧舞台上，轻歌剧和喜歌剧是一个很难出成果的舞台剧，因为中国歌剧大都是厚重的历史题材，演员也缺少喜剧训练，因此，在这些年的歌剧舞台上，除了复排的歌剧《小二黑结婚》和外国歌剧《塞维利亚理发师》、《费加罗的婚礼》、《贾尼斯基基》外，很少有喜歌剧和轻歌剧上演，而在演出外国的轻歌剧和喜歌剧时，导演往往加入一些中国小品式的笑料，或者要求演员把自己装扮成外国人，这些也使中国的轻歌剧和喜歌剧的发展进入了一个瓶颈。陈蔚在排练间隙告诉记者：“施特劳斯《蝙蝠》中的故事来自维也纳的生活，它的笑料和幽默都是维也纳生活中独有的。这一次我要求演员们进入生活，不可以把自己装成维也纳人。装模作样演外国人和小品式的表演都是不对的。”

　　于是，在排练中，陈蔚要求演员对每一个角色的性格进行研究，无论是罗萨林德还是女仆，他们的人物内心转变到位了，喜剧效果就出来了。对于第三幕的主演陈佩斯，陈蔚说：“我在排练前曾经与陈佩斯进行了一次较深的交流，我们对喜剧的观念是一致的，因此，在排演的时候我们会商量，以便让他的表演更加流畅，更加融入剧情，更加与音乐结合紧密。”

　　■表演首先要服从音乐

　　形成有机统一风格

　　陈蔚告诉记者：“在接受复排《蝙蝠》的任务后，我把歌剧总谱进行了仔细研究，每一个唱段，每一个对话，每一个音乐动作都要在音乐中找到根据。”在研究完总谱后，陈蔚决定对上一轮演出的第二幕舞会场景进行修改。陈蔚说：“也许是英国导演与中国演员在文化上的差异，也许是英国导演刻意求新，他执导的《蝙蝠》亮点很多，但有的地方有些拖沓，对于舞会场景的处理，我希望能够火爆起来。我的任务就是用音乐把整部歌剧贯穿成一个整体，让表演服从于音乐，形成一个有机的统一风格。”

　　在排练场，从《查尔达什舞曲》到《香槟之歌》，再到《雷电波尔卡》，陈蔚要求全体演员动起来，营造欢快热烈的氛围，因为从音乐上讲，这一段是很欢快热闹的。于是，在罗萨林德唱起《查尔达什舞曲》时，演员们就随着音乐动起来，到《香槟之歌》时，主演们就开始跳舞，等到了《雷电波尔卡》，全场演员无人不舞，形成全剧的一个高潮。

　　■演员需学习戏剧表演

　　不能只会唱歌不会演戏

　　在复排《蝙蝠》的过程中，陈蔚一直感叹：“在所有演员中，那些经常登台的歌唱家表演很到位，么红由于经常演出歌剧，她的舞台喜感十分强烈，杨晓勇、梁宁等都能演活自己的角色，而年轻演员则需要有所突破。”除了第三幕陈佩斯的表演外，陈蔚要求第一幕和第二幕也要喜感充足，这对于擅长演正歌剧的年轻演员来说，是一个难点。

　　陈蔚深有感触地说：“通过复排《蝙蝠》，我感受到在我国的声乐教育中，表演方面的教育是缺乏的，很多演员只会唱歌，不会演戏，更别说演喜歌剧和轻歌剧这类难度较大的表演了。过去我们的歌剧舞台不重视喜歌剧和轻歌剧的演出，认为歌剧就应该是大题材，充满厚重感。于是，中国的轻歌剧和喜歌剧数量实在有限。但是，作为歌剧百花园中的一种类型，应该鼓励它们盛开。同时，在我国的音乐人才培养上，注重偏门的现象也十分严重，唱歌的不会演戏，演戏的不能唱歌。而在国外的歌剧发展中，表演与歌唱并重已经成为趋势，因此，培养能歌唱又能表演的全方位人才是我国歌剧发展亟待解决的重要环节，中国的歌剧舞台不仅需要厚重题材的大歌剧，也需要轻松愉快的轻歌剧和喜歌剧，我想，我们要做的就是让中国歌剧舞台留住轻歌剧这一品种。”

　　■摄影/本报记者 王晓溪

　　“海归”新星加盟《蝙蝠》

　　在《蝙蝠》的第二轮演出中，观众将看到两位“海归”新星的演出，一位是B组扮演罗萨林德的易思蘅，另一位是扮演女仆阿黛莉的宋元明，她们一个来自德国，一个来自奥地利，都是在各自的音乐学院学成后，并在各自的演艺事业中有了一定的经验，应国家大剧院邀请加盟《蝙蝠》剧组的。

　　易思蘅2007年毕业于德国斯图加特国立音乐学院，在上海音乐学院学习时师从周小燕教授。在德国音乐学院毕业后，曾在德国法兰克福歌剧院、德国曼海姆歌剧院、德国路德维希哈芬歌剧院、匈牙利国家歌剧院、乌克兰基辅国家歌剧院演出歌剧，出演过《唐·璜》中的艾尔维拉、《魔笛》中的帕米拉、《费岱里奥》中的马捷琳娜等。易思蘅告诉记者：“这一次是应指挥家李心草的邀请，前来北京演出这部轻歌剧。自从回到北京演戏，我感受了国家大剧院的专业氛围，这里的演员比我在德国演出时的演员更加投入。我之前没有演出过轻歌剧，这次是一个挑战。剧组很专业，导演对我们的要求也很专业，她要求我们演出的是剧中人物的内心世界，而不是表面的搞笑和表演，我在这里确实学到了很多东西。”

　　宋元明毕业于维也纳国立音乐与表演艺术大学，是“歌剧与轻歌剧”和“艺术歌曲与清唱剧”双硕士，曾参加过国家大剧院《图兰朵》的演出，扮演柳儿，这一次是演出女仆阿黛莉。应该说，宋元明学的就是歌剧与轻歌剧的演唱，毕业后也演出过一些轻歌剧和歌剧，虽然没有机会演出过整部《蝙蝠》，却在毕业时演出过片段。宋元明告诉记者：“陈蔚导演要求我演出阿黛莉麻雀变凤凰的内心感觉，我觉得这是抓住了这个人物的特点，一下打开了我的表演空间。如果要比较陈蔚与英国导演，我认为英国导演更注重自己个性的表演，具有一定的实验性，要做出一个与众不同的《蝙蝠》。而陈蔚导演是从音乐出发，从人物出发，他希望诠释的人物是生活化的，是符合戏剧和音乐的，也很不错。我觉得，中国的歌剧太需要轻歌剧和喜歌剧了，我们的生活是多彩的，歌剧艺术也应该是多彩的。”

　　■文/本报记者　伦兵